电影与文学联姻是否1+1大于2

　　近日，令人最激动的事情莫过于中国当代著名作家莫言获得2012年诺贝尔文学大奖。微博上关于莫言的话题各种刷屏，书店内以往他的作品被抢购一空，曾经的小说被改编而成的电影再次被大家议论。最为著名的是中篇小说《红高粱》改编的电影《红高粱》，斩获1988年柏林国际电影节金熊奖，令原作和导演张艺谋声名大噪。随后，他的小说《师傅越来越幽默》、《白棉花》、《白狗秋千架》分别被改编为电影《幸福时光》、《白棉花》、《暖》，但人们记住的似乎只有《红高粱》一部。文学作品经常被改编成电影，吸引着广大读者和影迷，但并不是每一部都能获得成功。当电影与文学“联姻”，是否1+1＞2？

　　恋爱条件：电影与文学先天相互吸引

　　电影与文学本身就互相吸引，并且有着“1+1＞2”的潜在利益点，莫言曾说：“电影和文学是一对互相依赖的关系，好的小说和文学作品是基础。但反过来，如果一部小说改编成电影很成功，也会扩大这部小说的影响，也会提高原作者的知名度。《红高粱》当年被张艺谋改编，第一次获得国际上***电影节大奖，反过来也提高了我的知名度，扩大了《红高粱》这个小说的影响力。”

　　■条件一：

　　电影需要扎实的故事内容

　　电影是一门综合艺术，故事永远是第一位的。随着技术的发展，特效、3D等扩大了电影的艺术表现形式，但一部好电影少不了好剧本的支撑，导演尚敬说：“正所谓‘剧本剧本，一剧之本’。”文学作品的引人之处往往在故事叙述和人物塑造上，成功的文学作品一定有好故事的支撑。同时，电影是更接近大众的艺术，文学作品也需要通过电影这种艺术形式更加走向大众。

　　■条件二：

　　成功的文学作品具有强大的读者基础

　　能被导演公婆“相中”的“文学媳妇”，一定具备诸多闪光点，比如获过奖、强大的读者基础、或者已经成为传世经典。电影面世之前，借原作的热度将自己炒热，也是很多电影的宣传策略之一。比如电影《山楂树之恋》，导演张艺谋的影响力和小说本身的广泛群众基础，让电影的生产过程备受“山楂迷”们的关注，直到上映。

　　■条件三：

　　“联姻”可以带来更多商业化利益

　　电影和文学的结合往往有着“1+1＞2”的潜在利益点，二者如果能够完美结合，“婚后”会有不少的“爱情结晶”。文学作品的版权转让费可以给“娘家”作者创收，而电影的品牌影响力宣传以及票房收入，都可以让“婆家”电影赚得盆满钵满，这都是尚未“结婚”时不会有的好事。张艺谋在莫言获奖后祝贺他：“得知莫言获诺贝尔文学奖，惊喜不已！25年前跟他在山东高密一起赤膊种高粱时，哪里想过今天？这是个天大的好事，老朋友由衷地为他高兴。”这正是“1+1＞2”的体现。

　　“联姻”有风险“结婚”需谨慎

　　即使有了先天吸引的恋爱条件，电影与文学二者“联姻”，婚后就会好吗？失败的作品，其中的原因也是多方面的。

　　■风险一：

　　原著长度决定是否适合改编为电影

　　影评人白夜行说：“时间有限，是小说改编电影最大的硬伤。小说改编的电影，几乎都要对情节进行删减和改写。首先是删，删支线留主线，但铺垫删多了推进就显得突兀，情节删多了叙事就支离破碎，背景删多了人物就缺乏张力，细节删多了故事就没有灵魂。”最近大热的华语电影《白鹿原》，也正因这一点而备受诟病。

　　著名娱评人张文雄说，“《白鹿原》与原著小说造成差距的原因就在于导演贪全贪大。”不过原著作者陈忠实和很多圈内人，都对影片评价很高，因为他们看到的是未删减版影片，删减版被观众评价为“剪辑得支离破碎”。

　　■风险二：

　　导演如何忠实原著

　　原著作者、编剧和导演在共同把握文学作品改编的过程中是否理解一致，决定了作品能否以最完整的状态呈现出来。影评人鸿水说：“经典小说改编失败的根本原因就是太偏离原著。”另外他表示，王朔和冯小刚是在目前中国影坛改编道路上走得比较好的两个人，冯小刚的很多经典电影来自王朔的畅销小说，“他们成功的原因就在于导演对剧本的尊重。忠实于原著是小说改编成影视作品成功的关键之一，同时也需要两人对作品的理解高度一致。”

　　■风险三：

　　演员的选择和表演影响读者的接受度

　　影片呈现的东西，包括演员的选择以及表演，都会影响原著读者群的接受度。比如影片的特殊限制，很多文字中的情节未必适合被影像展现，影评人鸿水说：“电影很难将小说的经典性完全展示出来，比如小说《白鹿原》中对***淋漓尽致的描写，为小说的经典奠定了很大的基础。但电影碍于限制，不能将这种***描写展现出来。而小说的读者因看过小说后形成了自己的感受，一旦看到电影，与自己的预期不符，难免就会觉得失望。”

　　本报记者朱秦冀

　　拒绝“联姻”的人

　　不是所有导演都爱“娶”文学作品

　　很多大导演喜欢把文学作品“娶”进门，如张艺谋、陈凯歌、姜文等，《活着》、《霸王别姬》、《阳光灿烂的日子》都是成功作品。 张艺谋曾坦言：“中国有好电影，首先要感谢作家们的好小说，为电影提供了再创造的可能性。”但也有不少导演并不喜欢改编，坚持着原创路线。其中以香港导演最为喜欢原创，《无间道》系列是原创剧本的成功典范，不但创下了当年香港电影的票房神话，华纳公司还以160万美元的天价购得该剧本的改编权。在内地电影中，宁浩是坚持原创剧本的导演，他的《疯狂的石头》、《疯狂的赛车》和《黄金大劫案》，都在延续原创之路。

　　不是所有作家爱“嫁”给电影

　　著名作家王安忆曾说过：“电影是非常糟糕的东西，电影给我们造成了最浅薄的印象。”对此她解释：“我的作品并不属于很容易被导演们看中的作品，事实上我从来都不是容易被影视导演所看中的作家。但《长恨歌》是个例外，它的被改编与许多外在因素有关，包括当时的张爱玲热、上海热等等。”而严歌苓对于改编自己的作品也很纠结：“我非常爱文学，也爱电影。我希望这两件事情别混在一起，否则常常要造成巨大的妥协，电影和电视带给你如此大的收益，你就会不自觉地去写作它们所需要的作品。”