爸爸去哪VS妈妈不在

芦田爱菜在剧中有时卖萌装柔弱。

　　真人在现实里作秀，虚构的失落也许更现实。有日剧粉把年初开播的冬季日剧《明天，妈妈不在》归为这些年最好的一部日剧，是否“最好”有待商榷，但至少从演员表现上看，它已经堪称“神剧”了。

　　《明天，妈妈不在》说的是一群福利院孩子的故事。由于种种原因被抛弃的他们，自卑、惶恐、不甘心，但以一种强大的自我修复和精神支撑追逐新生。新鲜的是一群孩子聚在一起，说的却都是成人的话。没有不谙世事的哭闹，没有傻傻的天真，一切情绪与行为的形成如同成人般基于缜密的思维逻辑，懂得自私，懂得自我保护，懂得强硬地维护自尊。

　　被抛弃宛如“失恋”，于是他们说着“名字是父母唯一留给我们的东西，所以我们抛弃了我们的名字，什么都不要留下”，在“多少孩子拥有差劲的父母，但别无选择，而我们可以，我们可以重新挑选父母，然后过得比谁都幸福”这样的“幸福宣言”下，故事开始了。

正常情况下其实是霸气外露的大姐大。

　　福利院里孩子的早熟，表现在他们都十分懂得卖乖讨巧。被血亲抛弃让世上本最理所应当的爱都不复成立，那还有什么是值得相信与依赖?面对自己的人生，选择怎样的父母，才能让一切从头开始建立自己想要的人生?所以要苦心经营，让别人喜欢自己，对别人挑剔算计。

　　以为妈妈会来接自己的“钝器”在确定被抛弃后立马从不可一世的傲娇公主变身帮福利院所有人洗衣的乖巧女佣。新来的“弹珠二号”看准谁是老大就拼命对着她卖萌撒娇。孩子趋利避害的天分做出了本能的自我保护选择，诸如“先动手的话就输了”这样的至理金句在剧中随处以一种令人心酸的姿态闪现。而这种孤独与自私的状态，真让小孩子去看的话他们也许不会理解，反倒是成年人能看得真切几分，所谓“生存法则”下的“臭毛病”，不过是以极端集中的方式安排在这些娃娃身上罢了。

　　这部剧集的编剧之一野岛伸司一直偏爱“扭曲”的题材。从《人间失格》、《未成年》到《高校教师》，野岛伸司的残酷成长圣经将一切纠结繁复模棱两可的情绪以美好的方式压抑到痛点然后用一种无声的方式爆发。这个深田恭子、酒井法子等一众日本女星的前男友，瞄着各式各样的问题少男少女和社会敏感话题，手起刀落，都是刀刀见血的温柔。

进入“战斗”状态则变身“女汉子”。

　　再说演员，Kimi、森碟这些一边“拼爹”、一边卖萌的小家伙比起离开妈妈独自在镜头前战斗的日本小童星来可以说“弱爆了”。如果说《爸爸去哪儿》是酸酸甜甜的软饮料，《明天，妈妈不在》就是丰富强烈的伏特加。剧中几个孩子的演技都是完全到位的，每一个孩子的个性、情绪走向、心理阴影和潜在台词都表现得十分贴切。而主角则出挑得“亮瞎了眼”。看看人家芦田爱菜小朋友，集阴暗、开朗、悲情、搞笑于一身，总攻气质霸气外露、母性大发柔情似水、童心未泯萌翻全场、暗自垂泪揪扯人心，且这一切都能在瞬间完美转换的演技，秒杀各种影帝影后没商量。

偶尔也扮个鬼脸逗人开心。

　　从《白兔糖》到《再见幼儿园》、《Mother》再到今年的《明天，妈妈不在》，这个小朋友的蜕变成长，不由得让人赞叹：对于天才来说，戏路界限是根本不存的。

　　不过这部一开始充满暗黑色彩的剧如今发展得越发光明了。据说前两集因为太过阴暗导致日本全国儿童福利设施协会要求电视台向受到伤害的孩子们致歉，广告商也纷纷撤资停止赞助。好在日剧是周播，凡事好商量。于是之后被抛弃的孩子的故事不再像“钝器”和“POST”那么冰冷而令人绝望了。“贫乏”的父母在天国吃饱饭、“琴美”的父亲破产后离开是为了让女儿有机会选择好的生活，甚至“储物柜”的母亲也是为了儿子才杀害家暴丈夫，一切悲剧的源头都是“爱”。一些最初被这部剧暗黑气质吸引而来的日剧粉开始*，要不要那么刻意啊?再这样煽情下去就要开始洒狗血了!可是，相信向来擅长残忍的野岛伸司会有分寸的，越是美好，才越是残酷，才越是叫人心酸。所以不妨这样治愈下去吧，最终暖意都会化作歉意和不忍，谁都知道妈妈不在的孩子有多苦，所以即便剧集改得暖一点也不会削弱这痛苦的力量。