为何宫斗剧在现代社会如此吃香

自打香港开拍的《金枝欲孽》开播以来，立马打开了宫斗剧的先河，原来电视剧还可以这样拍，此后，宫斗剧就犹如雨后的春笋一般遍地开花，问题来了，宫斗剧为何如此吃香呢？要知道在宫斗剧出来之前那可是琼瑶奶奶的天下，小编我到现在还记得那句你无情，你冷酷，你无理取闹！你才无情，冷酷，无理取闹！······

要不就是你听我解释，我不听我不听我不听！······

此后无数个循环。好了问题转回来，到底是什么原因使得宫斗剧如此的吃香呢？以下文章将为您揭晓。

宫斗剧为何如此吃香？

说到宫斗剧为何有如此大的新引力，首先第一点，那就是斗争逻辑的盲从教条，其二，个体意识的单薄羸弱、其三，文化选择的进退失据，其四，价值重塑的茫然无措。且听小编娓娓道来吧。

斗争逻辑的盲从教条

香港tvb于2004年拍摄的《金枝欲孽》被称为宫斗剧的始祖和经典。中国内地的宫斗剧集大热则从2010年的《美人心计》开始，一次次掀起收视热潮。《后宫·甄嬛传》上映后不但收视高企，更被美、日多国引进，引起广泛关注。

纵观十年宫斗剧，“斗”是金科玉律，贯穿始终。这些宫斗剧虽置于历史背景下，但一般不过多反映历史洪流，而是着力于后宫权争和情感纠葛。《武媚娘传奇》，可谓集“斗”之大全，陷害、背叛等一出接着一出，残忍与阴险让人齿冷。处处是陷阱，处处是地狱……这种事无巨细、加油添醋的渲染，残忍而令人绝望，阴郁而令人窒息。这种争斗没有任何底线，更说不上有原则，电视剧几乎成为一种花样百出的权谋展示，甚至一种探微猎奇的战术炫耀，显得格外盲从教条。

个体意识的单薄羸弱

宫斗剧当然要塑造人物，不过，这些人物虽然有的霸道跋扈，有的顺从安命，但个体意识往往都比较单薄羸弱。《金枝欲孽》的主人公还有一定追求，但tvb后期的宫斗剧则并无新突破。大陆宫斗剧则基本山寨tvb，人物形象往往个性泯灭。《后宫·甄嬛传》还算有所突破，甄嬛在长期的后宫争斗过程中，对自己的角色和命运有一定的认知，体现了深刻的悲剧性。《武媚娘传奇》试图塑造一个“不一样”的武媚娘，并强化主人公的个体意识，不过，令人遗憾的是，这一形象的“励志”功能却苍白无力。

剧中，武媚娘在面对各种算计与陷害时，始终保持“善良”与“无辜”，却往往迎来峰回路转，最终登上权力高峰并收获“爱情”。只是，这样的情节过于牵强，很难想象近乎“傻”的武媚娘在险恶环境中如何生存。艺术真实和历史真实之间无法平衡，也成为该剧无法跨越的难题。不过，对很多观众来说，接受一个单纯、弱势的武媚娘似乎在情感上更加顺理成章。

文化选择的进退失据

香港tvb拍摄的宫斗剧，虽然也充斥着一个“斗”字，但在文化选择上往往比较明确，那就是对爱情的执着坚守，对真善美的永恒追求。欧美也有“宫斗剧”，《纸牌屋》，深刻揭露了美国两党政治的弊端和政客的丑陋，用虚构人物影射政治问题。相比较而言，大陆不少宫斗剧，在文化选择上则显得进退失据：一方面对传统文化缺乏审视，另一方面对现代文明欲迎还拒。

宫斗剧虽也不时反映皇权的冷酷与无情，但随着情节的推动，一些人物纷纷对皇权顶礼膜拜，主创人员甚至把爱情的永恒性和皇权的绝对性进行“同构”，观众在沉迷于爱情的同时，也在不知不觉中实现了对皇权的赞美。《武媚娘传奇》在这方面走得更远，几个皇帝简直是“高帅富”的原型！

如何接洽现代文明，也是很多宫斗剧的短腿。《武媚娘传奇》没有现代文明的烛照，比如说对禁锢秩序的反抗与反思，对自身命运的审视与追求。电视剧中，也反映了太监瑞安和丫鬟文娘以及高阳公主和辩机和尚的爱情，体现了一丝暖色，但这样的努力只是浅尝辄止，无法承担文化选择的重任。

价值重塑的茫然无措

“只有成败，没有对错”，是《武媚娘传奇》中许多人物的“口头禅”，其实这也是宫斗剧的“核心价值观”。“人人都是迫害者，人人都是受害者”的后宫，无疑是个丛林。宫斗剧本该在价值重塑上大有作为，但很多宫斗剧恰恰在这方面茫然无措，无限渲染不择手段的“成败”，却没有对“对错”的追问。当下，社会潜规则盛行，很多人在看宫斗剧的时候竟有强烈“代入感”，甚至能“以资借鉴”！宫斗剧就这样成了一个迷幻剂，很多人深陷其中不可自拔。

可以预见的是，作为一种电视剧类型，宫斗剧还会拍下去，挖掘深刻的人性，体现深沉的命运感与历史感，宫斗剧其实可以大有可为。但如何在电视剧中体现深厚的文化审美，如何重塑充满现代意识的价值观，这是宫斗剧必须面对的时代命题。