张择端的名画《清明上河图》中为何无马和羊？

张择端的名画《清明上河图》，是一幅举世闻名的现实主义风俗画卷。千余年来，此画声名显赫，广受青睐，它不仅仅是一件伟大的现实主义绘画艺术珍品，同时也为我们提供了北宋大都市的商业、手工业、民俗、建筑、交通工具等详实形象的第一手资料，具有重要历史文献价值。其丰富的思想内涵、独特的审美视角、现实主义的表现手法，都使其在中国乃至世界绘画史上被奉为经典之作。

《清明上河图》采用传统的中国画长卷形式，使用散点透视的构图法，将众多的景物统一纳入富于变化的画面中，作品中塑造了五百多位衣着不同、神情各异的人物。而且人物都有自己的活动，极富独特个性的艺术审美情趣，整幅作品构图美观精致，非常注重节律感与韵律的变化，笔墨章法的运用皆很巧妙。

据齐藤谦所撰《拙堂文话？卷八》统计，《清明上河图》上共有各色人物1659人，动物209头(只)，比古典小说《三国演义》 (1195人)、 《红楼梦》 (975人)、 《水浒传》 (785人)中任何一部描绘的人物都要多。

但令人奇怪的是，在包罗万象的《清明上河图》上，却缺少了两种市井常见动物———马和羊。需要体现马匹的地方，总是用毛驴和黄牛代替。

为什么会出现这种情况呢？

这个问题涉及到当时政治军事层面：北宋是典型的民富国穷，开国皇帝赵匡胤在立国之初，就奠定了重文轻武的基本国策。帝国之外北方的那些军事力量，对“三秋桂子，十里荷花”的中原早就垂涎欲滴。不怕贼偷，就怕贼惦记着。于是，赵匡胤不得不加紧对战备物资的控制。马和羊，即名列其中。马匹，是必不可少的交通工具;羊皮则要制作营帐、军服。历史学家黄仁宇在《中国大历史》中写道：“《辽史》说得很清楚：与宋互市时马与羊不许出境。同时也提及辽与金决战时不失去战马之来源关系极为重大。这限制马匹南下的禁令，也可以从张择端的《清明上河图》上看出：画幅上，开封之大车都用黄牛水牛拖拉，可见当时马匹在民间极其缺少。马匹原来也可以在华中繁殖，但受当时和当地农业经济的限制，其耗费极难维持，而且在耕作地区所育马匹一般较为低劣。”

古代名画，大都有一定的寓意。那么《清明上河图》中的“清明”与“上河”是什么含义呢？

有关专家学者通过对《清明上河图的“清明”二字考证后，得出三种观点：一，“清明节之意”;二，“清明坊之意”;三，即“清明盛世之意”。许多专家学者对于《清明上河图》中的“清明”有着诸多的解释与争论。

《清明上河图》中的“上河”又是指什么含义呢？长期以来一些专家学者对“上河”二字的含义也有诸多解释。关于“上河”的含义主要有几种观点：有专家学者认为“上河”是指“河的上游”;有专家学者认为“上河”是 “逆水行舟”之意;也有专家学者认为“上河”即“上坟之意”;还有专家学者认为“上河”即“赶集上街之意”。

当年，张择端完成这幅歌颂太平盛世历史长卷后，首先将它呈献宋徽宗。宋徽宗因者。 作为中国历史上书画大家的宋徽宗酷爱此画，用他著名的“瘦金体”书法亲笔在图上题写了“清明上河图”五个字，并钤上了双龙小印(今佚)。

这件享誉古今中外的传世杰作，在问世以后的800多年里，曾被无数收藏家和鉴赏家把玩欣赏，是后世帝王权贵巧取豪夺的目标。它曾辗转飘零，几经战火，历尽劫难……它曾经五次进入宫廷，四次被盗出宫，历经劫难，演绎出许多传奇故事，令人感慨莫名。